El R&B se ha alejado del jazz y el blues que se encuentran en sus raíces. Estos siete artistas están dejando de lado la cansada idea de que «el R&B está muerto» al incorporar elementos de hip-hop, música alternativa e incluso electrónica en su sonido.
Desde pelear solo para reconciliarse, hasta prender fuego a la ropa de un amante infiel, o encontrar cualquier excusa para mencionar el nombre de un amor platónico en una conversación, la buena música de R&B te hará sentir todas las emociones.
Por supuesto, el género es mucho más profundo que los himnos de reconciliación y la «música para hacer bebés». El R&B se originó en la década de 1940 como un término general para la música negra, dando luego paso al soul en los años 60 y evolucionando aún más en los años 90 para incluir una variedad de influencias contemporáneas. A lo largo de su larga historia, las letras e instrumentación del R&B han sido una fuente de inspiración y empoderamiento para los afroamericanos, con ejemplos claros como «A Change is Gonna Come» de Sam Cooke y «What’s Going On» de Marvin Gaye.
Desde sus inicios, el R&B se ha alejado del jazz y el blues que están en sus raíces. En la actualidad, artistas como Jazmine Sullivan, SZA, Ari Lennox, Kehlani, Jhené Aiko, Giveon y Daniel Caesar dominan el género, pero siempre hay espacio para más en la mezcla. Summer Walker, Victoria Monét, Bryson Tiller, Queen Naija y muchos otros están dejando de lado la idea cansada de que «el R&B está muerto» al incorporar elementos de hip-hop, música alternativa e incluso electrónica en su sonido.
Y aunque puede que no sea el R&B tradicional de tu madre, vale la pena celebrar la evolución continua del género. En honor al Mes de la Música Negra, aquí hay siete de las mejores estrellas emergentes del R&B.
